book-tokyo engawa

建築家の丸谷博男さんからのMLから･･･
以前に訪れて感銘を受けた目白の明日館（フランク・ロイド・ライト設計）にて、魅力的にイベントが･･･。
期間限定でおいしい食堂もオープン。料理人のおなまえには、懐かしい古谷陽子さんのおなまえも･･･。（以前お茶の水にあった美篶堂さんで開催した「黒糖のにほい」展（藤田夢香さんと２人展）のオープニングで、お食事を担当していただきました。）
クラフト教室もとても興味ひかれます。残念ながら伺えないのですが、いらした方、ぜひご感想を！
おすすめイベントです。

■クラフト見本市
見本市概要
主催　一般財団法人クラフト・センター・ジャパン
2012年2月1日（水）-2月3日（金）(入場無料）
10:00-20:00（最終日は、17:00）

自由学園 明日館（池袋駅から徒歩7分）
東京都豊島区西池袋2-31-3

■語る会
２月１日（水） 17時～20時
作り手と結び手が少しお酒でも飲みながら、
心おきなく何でも語り合う場です。

■2月2日（木）・3日（金）/一般公開、展示即売

■クラフト食堂
出展者の器を使ってのおいしい食堂がオープンします。

２/1 10:00～16:00
2/2 10:00～19:00
2/3 10:00～16:00
※2/1は、バイヤー、メディア、関係者のみ
※11:30～14:00はランチメニュー。その他の時間はカフェメニューになります。

MENU
＜ランチ＞
・豚の角煮とほうれん草丼　味噌汁付
・サンドイッチ（卵、野菜、豚肉のパテの３種）とスープ
＜カフェ＞
・パウンドケーキ、チョコレートケーキなど
＜飲み物＞
・コーヒー
・紅茶
・加賀棒茶
（料理: HOME.古田陽子）

■クラフト教室
その道のプロが素材の基本を話します。（無料:各コマ45分）

２日（木）
13時　漆の時間　器而庵／辻 徹
14時　陶の時間　小石原焼鶴見窯元／和田義弘
15時　ガラスの時間　STUDIO PREPA／平 勝久

３日（金）
13時　木の時間　IFUJI BOXMAKER／井藤昌志
14時　鉄の時間　鍛冶工房 弘光／小藤宗相
15時　布の時間　新啓織物／新井教央

■出展者
安土草多
affordance
新啓織物
石丸陶芸（株）
伊藤弘子
IFUJI BOXMAKER／井藤昌志
岩間由希子
漆工房攝津　
オイコス・ワークショップ
大井川葛布　
オオヤマ・エリナ・マルケッタ
おかや木芸　
鍛冶工房 弘光　
（株）川口屋漆器店　
器而庵　
工藤省治　
グラスフォレスト
CASE GROUND
（有）小倉クリエーション　
五八 PRODUCTS　
栄木正敏デザイン研究所　
佐治陶器（株）
讃岐かが手まり保存会　
（有）柴田慶信商店　
鈴木寿一　
Studio 羽65　
Studio Prepa　
須藤鋳金工房
（株）セラミック・ジャパン　
（有）高倉工芸　
谷口悠子　
津軽塗 木村漆工房
Tenon　
時松辰夫　
苫米地正樹
（株）ナガエ　
中田漆木　
西村デザイン研究所　
林潤一郎　
蜂谷友季子　
福永浩太（産業工芸研究会）
フルスイング　
文化軽金属鋳造（株）　
ポンピン堂　
前島美江　
（株）松田桐箱製作所　
松本慶一郎
（有）松山陶工場　
三浦木地　
みちのくあかね会　
南川翠　
宮木英至　
monokraft
モノ・モノ　
安井惠子
山本太郎　
ゆかい社中そらぐみ
ヨシタ手工業デザイン室
吉野百年杉・新子商店　
和田義弘
（50音順）

すいれんの誕生日は、わたしたち家族の成長を顧みる日なのかもしれない。
4年前の雪降る日の朝、彼がここを選んでやってきて以来、あまりにも澄んだ鏡を眼の前にして、はじめてそこに映る私自身や家族、世界がよく見えるようになってきたと感じています。
4年経って、日本語（時々中国語？スペイン語？）で思いを伝えられるようになってきました。色々と生活する術（卵を割ってかき混ぜたり･･･つまみ食いとか？）も身についてきました。2011年たくさん愛してくださったみなさんほんとうにありがとう。
黄金色のハチミツにとっぷりと漬かっていられるうちはとっぷりと。望まれるだけ惜しむことなく安心とぬくもりを贈りたいです。
いつかそこから出ようという意志が生まれ離れてゆく日が来ることを楽しみに、少しだけ寂しく思いながら、思う存分ハグハグ＆キスの毎日（笑）
とうさんからは原始人の知恵と度胸を、かあさんからはうふふとなんだろうの好奇心を贈ります。

ことしのケーキは昔の絵本に出てくるようなの･･･と張り切りすぎて、3人で3日間かけていただくことに･･･来年はどんな風にしようか、今から思案中。

image上：
左上：ケーキ作りを張り切ってお手伝い。だいぶ板についてきました。
右上：大好きないちごの美味しさに眼を瞠るの図
左下：膨らんだケーキをねらう姿、型に映るの図
右下：ことしも図鑑。おとななカーデをはおって

imege下：
左：ケーキの登場に、わぁ〜と感激するの図
右：黙々と、苺から･･･

ゆっくりと友人、知人、師と仰ぐ方々に賀状を書き、いただいた賀状に返事を書く作業。
一年に一度の時間。
また1年間会わなかった友人へのメッセージを思い巡らせ、自分自身が不在なまま流れた時の中に旅をする。この数日、なかなか寝付けないのは、いつになく脳が活性化しているせいなのか？（苦笑）
賀状も、お節料理も、そうか･･･用意するプロセスにこそが時を振り返り、次世代へ伝える何かが隠されているのだ。形式や慣習に乗じてやり過ごしてしまっては肝心なところをどこかへ置き忘れてきてしまうのかも･･･。私にとってはだいぶ遅すぎる気づき･･･。
積んであった本を拾い読みしては、友人たちのブログを久しぶりに訪ねたりして過ごす静かな夜。
新年は振り返りからはじまりました。

謹賀新年
本年もどうぞよろしくお願い申しあげます。

日々描きたい、書きたいことが山ほどあれど、なかなかアウトプットできないで過ごすことの多かった2011年。それでも、少しづつ展示や書き物のチャンスをいただくことでようやくまとまりが産まれることを実感できました。いつも支えてくれている家族、友たち、職場のみなさん、そして尊敬する師匠や先生方に感謝多謝。
出産後、無理矢理時間を作って今まで通りの制作を続けようとするも、家族とその負担を分け合う覚悟もなく、少しづつ自然に産み出せる方法を模索していたように思います。
2011年は、そんな一年でした。
東日本大震災の出来事によって、地震大国日本に住まっていることを実感すると同時に、長い年月の間に数度ともなく日本が経験した大津波の脅威を目の当たりにしました。近代社会の中で秩序を持って復興と再生を進めてゆく困難さ、その中にあって、どこへ向かって復興してゆけばよいのか真剣に取り組む方々の力にも感銘をうけました。
「封筒の家」プロジェクトに参加して、岩手大船渡を訪ねた後も、非力な自分がいったい何ができるのだろうと半ば茫然とした状況が続いていました。
また原発の事故では、科学が保障している快適な現代社会では途方もない不安と平和が紙一重だということ、知識や情報から自分自身が判断を迫られる現実、地球号の未来について･･･深く考えさせられると共に、3・11はそれを永遠に忘れることなく考え続けなくてはならない始まりだったと感じています。
その一方、秋には西村佳哲さんの「インタビューの教室」という個々に目的を持って参加した12名と2日間みっちりと「きく」について味わい、吟味し、試す体験を通じて、「態度」について改めて考えるきっかけを得ました。ヒトの潜在下の動きや深層心理と強く関連しながら、より意志が働く人間らしい様相が「態度」なのではと勝手に想っているのですが、2012年はもう少し深く掘り下げることができればと思っています。これは、仕事でもプライベートでも、自分自身のイメージに包まれる時にも、同じように当てはめることができそうで、面白いと感じています。
2011年最後のパンチ（笑）は、「みどりショップ」の奥村稔さんとの出会い。お誘いうけて晦日にお餅搗きへ参加した先は、私が知るよしもない世界でした。美味しい料理は素材から･･･と頭では判っていましたが、実際にその素材-食材はどこから？という疑問を抱いたことがなく、シェフが市場へ選びに行くイメージでした･･･。奥村さんはほんとうに美味しいと太鼓判を押す野菜などを、信頼する農家さんからお料理屋さんに直接納めている。「美味しい」と思えるまで妥協をしない。
美味しいお野菜がたっぷり入ったお雑煮、お餅のあとにいただいた苺や林檎の味が忘れられません。苺も消費シーズンに合わせて大半がハウス栽培になったことが、’苺の味がする’路地苺の壊滅状態を招いているというお話を伺って考えさせられました。これも、クリエイティブな仕事に当てはめてみると、色々と課題が浮かび上がってくるように思います。「仕事＝金銭と対価であること」と「質」の関係性。


ひとり黙々と、そして嬉々として惜しむことなくお節料理を揃えてくれた母が、今となっては超人のように思えます（苦笑）
そして遺伝子を受け継いでしまった私も･･･頭の中に割烹着の母が台所でせっせと働いている姿が浮かびながらお節の仕上げに至った時には除夜の鐘･･･掃除も終わり、水仙を飾る気持ちよさ。
2012年もはじまりました。

2012NewYearsCard

デザイン教育研究会のお知らせです。
関心のある方なら、どなたでもご参加いただけます。直接会場へお越しください。
私も参加させていただいた、第二回目岩手県大船渡「やっぺし祭り」でも「封筒の家プロジェクト

テーマ:デザインの役割、今とこれから－被災地でのワークショップを通じて


発表者　森 恵美子（東京都立工芸高等学校非常勤講師・版画家）
日時　　2011年12月16日（金）　18:00～20:00

会場　　東京都立工芸高等学校　第1会議室　東京都文京区本郷1-3-9


3.11 東北大震災以降、何かしなくては落ち着かない気持ちを抱える毎日の中で、「私の版画で一体何が出来るのか？」と考えていた時にひらめいたのが『封筒の家』という版画ワークショップです。これは開封した状態の封筒が三角屋根の家に見えることから名付けたもので、このワークショップでは参加者が制作してメッセージを入れた封筒の家を、すでに誰かが制作した封筒の家と交換するというルールがあります。
はじめに東京の若いデザイナーや作家その卵たちが積極的にこのワークショップに参加してくれたおかげで、みるみるうちに封筒の家がふえました。
このワークショップを、岩手県大船渡市の『やっぺし祭り』や、いわきのギャラリーで開催してみて、参加した人たちが、作る面白さだけではなく「表現」が新しいコミュニケーションの方法になるのを楽しんでいることを感じます。
「自分の感性に合うものにたどり着きたい」という意欲のあまり、自分と他者との間に距離をとろうとするところが見えた若者やこどもたちは、3.11 以降、私たちが感じている以上に現状からの突破口を探ろうとしています。そして今、この震災という極限に近い状況を目の当たりにして、その距離を縮めたり、つなげたりするチャンスが来ていることも感じ取っているのかもしれません。

このワークショップが持つ、参加者の内在するエネルギーがひきだされ、表現され、お互いをつないでいくというプロセスは、これからのデザイン教育へのヒントにもなるのでは？と感じ、私の経験をお話させていただきたいと思います。

森　恵美子
茨城大学教育学部美術学科卒　大学卒業後グラフィックデザイナーを経て紙版画の技法でツツミエミコとして作家活動開始。
個展・グループ展多数・版画の特性を生かしながらディスプレーやショップイベント ･ ライブを構成する音絵楽プロジェクトを展開。3.11 以降開始した「封筒の家」ワークショップで版画の可能性をさらに広げていく試みをはじめた。
都立工芸高等学校非常勤講師　東京大学医学部附属病院こだま分教室講師　玉川大学特別講師

封筒の家フェィスブック　http://ja-jp.facebook.com/envelope.house


デザイン学会教育部会_デザイン教育研究会のお知らせ：http://jssd.jp/modules/bulletin/article.php?storyid=516


【会場へのアクセス】

東京都立工芸高等学校
http://www.kogei-tky.ed.jp/　

〒113-0033　東京都文京区本郷1-3-9　

JR 総武線「水道橋」駅東口　 都営三田線「水道橋」駅　徒歩1 分


問合せ　東京都立工芸高等学校　森中香奈子（教育部会・事務局）

TEL03-3814-8755　E-mail morinaka_k（at）kogei-tky.ed.jp

「未来の食卓」UP LINKのサイト
ジャン･ポール･ジョー監督　
ガブリエル・ヤレド音楽！　
村のこどもたち、おとなたち
2008年フランス

美味しいお米の収穫を祝う宴から帰宅して、その夜観ました。たいへん興味深い内容でした。
フランスの田舎で、幼い子をはじめ、多くのヒトが白血病や癌で苦しんでいたことを知り驚いています。農薬、殺虫剤の散布、食事･･･多くの病気が胎児期の状態が大きく影響していることも･･･。
南フランス、バルジャック村･･･（あえて自然食とは言わずに）「オーガニック化」について取り組んでいること･･･村長さんが率先した「給食のオーガニック化」の取り組みを通じて、親や自治体、地元の商店などが変わってゆく様子を追うドキュメンタリー映画。給食をオーガニック化することで、村の初等教育プログラムにも変化が現れ、こどもの意識も大きく変わってゆく･･･一般農家とオーガニックに取り組む農家の対話会、給食を作るヒトやこどもたちの変化、村の人々の意識の変化･･･ほんの少し垣間見ただけで、何もその背景を知らないにも関わらず、とても心が動きました。
この映画の中で気付いたこと＝こどもたちが、自分で収穫した葉っぱ、手にとった食べもの、飲みもの、何でもまず匂いをかいでみること（笑）面白い。だってオーガニック、ホームメーキング、ハンドメイドには「消費期限」がかかれたパッケージがないから･･･自然に自分自身の嗅覚も鍛えられるのかな。生きる力、人間の生き物としての力、改めて考えさせられるフィルムでした。
ちいさなことから、まず何が出来るのか･･･始めたいと感じています。我が家は経済的にもオーガニック製品だけで生活することは無理ですが、「？」な原料・添加物が入ったモノを買わないこと、できるだけ遠くから運ばれたものを買わないこと、日常消費するモノを厳選することはあまり無理せず日常化しています。ただ･･･目先のコストに惑わされないこと･･･ひとつのハードル。意識をどう切り替えられるのか。
それにしてもこの映画の中に映っている村の暮らし、食事の様子はどれもほんとうに美しい。監督曰わく「ドストエフスキーはこういいました“美こそ世界を救う”と。この作品は自然の美しさへのオマージュです。」ほんとうにそう感じる･･･。
この映画をプレゼントしてくださった濱田さん、ありがとう。「いのちの食べかた」「フード・インク」「ありあまるごちそう」も、家族で観ます！

「Follow the Line Around the World」を「読んで」とリクエストが。
それぞれのページで、神妙に質問を繰り返すすいれん。
これは何、どうして、あれこれ･･･。昨夜はサハラ砂漠のページに興味津々。コブラは耳が聞こえないとか、ラクダのまつげは砂が入らないよう長いとか、うんうんとうなずいて凝視している。試しに･･･と思いこれまでとばしていた「ピラミッド」を読んでみる。王族が埋葬されている･･･昔のお墓なのねと説明すると、ぴくっと一瞬顔色が白くなる。面白いので一緒に埋葬される宝物についてなど調子に乗って（もちろん日本語で）おしゃべりし続ける母。ふと、「ねぇ、それじゃあここの扉をガチャってあけてみると、そこはどうなっているの？」ととても具体的な質問に焦る母。ミイラや棺、盗賊の話など、また調子に乗って話す母。「ミイラって何？」「ひつぎってなに」「とうぞくって何？」矢継ぎ早の質問に、焦る母。あげくのはてに盗賊＝「すてきなさんにんぐみ」を例に出す始末。
深く頷いて、納得という表情でピラミッドを見詰めているすいれん･･･。
あぁ、これで良かったのだろうかと･･･徹夜明けしてもまだ考えている母･･･。

展示のお知らせです。
グループ展に参加します。
昨年度に続く「これがサイエンスアートだ　第二弾」

今回、参加者の中に、以前ブログにも書かせていただいた、憧れの木本圭子さんのお名前が！
作品制作や広報のお手伝い以上に、その事実に鼓動が高鳴っています･･･。
わたしの心の中で、遠く輝く十六夜のような作品集「イマジナリー・ナンバーズ」（工作舎/2003）の著者です。
究極のドットの世界、夢はこんな風に見るのだと感じた、インタラクティブで美しい作品･･･
あ、展覧会のお知らせでした。戻ります･･･。

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「これがサイエンスアートだ　第二弾」チラシPDF

サイエンスアートとは何でしょうか
サイエンスアートやサイエンティフィック・アートという用語を、最近しばしば見かけます。多くの場合、コンピューター、レーザー、ブラウン管などの最新技術を使って制作したものを、そのように呼ぶようです。
しかし、昔からアートは、油絵、銅版画、写真、映画などのように、その当時に開発された最新技術を取り込みながら発展してきました。これらは、サイエンスアートとばれていません。確立した技術を応用するだけでは、アートではあっても、サイエンスアートではないのです。では、サイエンスアートとは何でしょうか 。
サイエンスアートには、サイエンスマインド（科学する心）が必要だと考えます。すなわち、サイエンス的な現象に興味をもち、その内容を表現したものはサイエンスアートです。あるいは、新しい科学的技法を自分で開発しながら、それを応用して制作されたアートはサイエンスアートと呼ぶにふさわしい。この意味では、すでに確立した技法による CG は一般的なアートといえます。
本展示では、この意味でのサイエンスアートをお見せしたいと考えております。ぜひお楽しみください。（「これがサイエンスアートだ」第一弾より）

19日（土）だけ重複し、ほぼ同じ内容の展示をふたつの会場で、開催いたします。
ノージャンル、ノーマスメディア、ノーカテゴライズ（笑）まさにオルタナティブな表現の世界･･･できれば頭の中を空っぽにして、どうぞお運びいただければ幸いです。（坪）

NOP法人科学芸術学際研究所ISTA
http://www.npo-ista.org/

[PartⅠ]
会場：ASK？P
http://www.kb-net.com/ask
会期：2011年11月14日[月] ̶19日[土]
11:30－19:00（最終日17:00 まで）無休
東京都中央区京橋3-6-5　木邑ビルB1F

東京メトロ銀座線「京橋駅」1番出口より徒歩1分
都営浅草線「宝町」4番出口より徒歩1分

[PartⅡ]
サイエンスアゴラ2011出展

サイエンスアゴラは、サイエンスをとおしてみんながつながる「ひろば」です。
サイエンスについてのおもしろいこと、気になることやさらにこれからのことを、一緒に楽しみ、語り合い、共有するマルチイベントです。

会場：日本科学未来館3FサイエンスライブラリMa-98
http://www.miraikan.jst.go.jp/

東京都江東区青海2-3-6
交通案内
http://www.miraikan.jst.go.jp/guide/route/

■ 新交通ゆりかもめ（新橋駅～豊洲駅）
「船の科学館駅」下車、徒歩約5 分
「テレコムセンター駅」下車、徒歩約4 分
■ 東京臨海高速鉄道りんかい線（新木場駅～大崎駅）
「東京テレポート駅」下車、徒歩約15 分

[お問い合わせ]
NPO 法人　科学芸術学際研究所ISTA 事務局
〒351-0036　埼玉県朝霞市北原2-5-28 鈴木第2 ビル211 号
Tel&Fax　048-456-7271
email　ista-desk08@npo-ista.org

行ってきました。
安曇野へ、松本へ。
「森の住人」ワークショップ、「インタビューの教室」、そして「空中キャバレー」･･･
インプットとアウトプットがめまぐるしいのですが、不思議にどこか根底のところでつながり合っている体験だったのか、混乱もせずじっくりとそれぞれの出来事を、ブレンドしつつ、関係性を確かめつつ、日常の仕事、来週末からの展示、再来週の展示、最後に町田版画美術館での講座へ心身をシフトしつつあります。
安曇野ではすいれんの2日前産まれのお友だち＆ママと「あづみのアルプス公園」。東京とスケール感の違う広大な森での遊びを満喫し（わたしは全身筋肉痛･･･）、自然科学教室的な体験館の充実度が素晴らしくて、夕暮れるまで一緒に堪能しました。

そして愉しみにしていた松本市民芸術館での「空中キャバレー」（串田和美演出・cobe音楽監督）･･･19世紀末パリ、新進気鋭の芸術家や詩人、思想家が集まり、独特の文化が産まれたキャバレー、そして市場や大道芸人が雑踏に埋もれながら生きる術を頼りに綱渡りしていた雰囲気･･･まさにそんな雰囲気に包まれた特設会場でのひと夜。開場すると入り口付近には松本の様々なアーティストや生産者のみなさんの出店、観客は誘われるがままに飲食や買い物を愉しむ。そこかしこでバンドや大道芸人が･･･ともかく大雑踏。そして幕開けの声と共に円形の劇場へなだれ込む観客･･･これが演劇と言っていいのか？、綱渡り、ブランコ、自転車乗り、ジャグリングなど･･･サーカス芸（本当に技と術で生きているひとたちのすごさ！）と芝居（物悲しい、時代に流されて生きる登場人物）が観客を巻き込んで繰り広げられた串田和美ワールド。
なんといってもcobaさんのアコーディオンがいい！断然にいい！観客に混ざって、あちらこちらで大道芸人たちと演奏、バンドマンたちと演奏、惜しみない演奏！
余談ですが、なんとすいれんはcobaさんに声を掛けられ名乗り、「いい名前だ、僕もこどもの頃はこんなタイツをはいていたんだよ、似合うね」と頭をなでてもらったのです！すてき。
さて、さて･･･こんなすばらしいひと夜を、人間はつくりだすことができるんだ、なんて素晴らしいのだと、ただただ感激。
「ひとには誰でも才能がある、その才能を放棄できない」とお芝居の中でのセリフ。
どんなささやかだと思っても、放棄できないモノに誇りを持って日々を生きる大切さを、芝居というフィクションと、俳優や芸人というノンフィクションから受け取ったように思います。
途中、お芝居が特設の見せ物小屋に舞台を移し、背景には春日千尋さんの勢いある格好い絵が。ポスターも春日さんですが、いいね、格好いいです、ほんとうに。
ありがとう！

感覚を研ぎ澄まして、素直にお互いの才能を感じ合うこと、認め合うこと、そしてそれが自分自身の感覚にも気付くことに繋がっている。
さぁ、しばらく自分自身の感覚との対話に専念します。

空中キャバレーのチラシ（春日さんのTwitterより）

佐賀邸へ、いちにちお引っ越ししていたすいれん。
「崖の上のポニョ」おかあさんが、インスタントラーメンを作って、こどもたちに振る舞うシーンで涙をこらえるの図（copyright masayo terabayashi　thank you☆）
「崖の上のポニョ」で、「となりのトトロ」で、「銀河鉄道の夜」で、「ライフ」で、ともかく様々な映画を観て、ところどことのシーンで、クライマックスで、涙を流す（時に号泣･･･）
おとなも顔負けの感受性なのだけれど、悲しみや恐怖、不安に身体を震わせている姿を見ていると、誘われて一緒に泣きたくなってしまうほど･･･